photo_books

Создаем кликом мышки пузырьки, при столкновении они издают звуки. Не забудь прибавить звук.

Установи себе такую..

Друзья! Осталось немного времени для голосования! Прошу поучаствовать тех, кто не успел! Спасибо  ;))
http://specials.the-village.ru/itogi2010/bookstore/photographer

                                                                                                                  Друзья!!!!

25 января в 16.00 в Британской Высшей Школе Дизайна

в рамках конкурса «ЧИТАТЬ НЕ ВРЕДНО. ВРЕДНО НЕ ЧИТАТЬ!»

состоится лекция  Ларисы Гринберг

ИСТОРИЯ ЦВЕТНОЙ АМЕРИКАНСКОЙ ФОТОГРАФИИ

До 70 -х годов  20-го века цветная фотография не имела внятной репрезентации ни в музеях, ни в коллекциях, и публичная демонстрация цветных фотографий была достаточно редким явлением.

Настоящим прорывом стала выставка Уильяма Эгглстона/ William Eggleston в 1976 году, организованная  Джоном Шарковски/ John Szarkowski (директор отдела фотографии Музея современного искусства в Нью-Йорке), которая была заявлена как «начало серьезной цветной фотографии». Мало кто смог понять тогда эту фотографию. Но сегодня Эгглстон признан одним из наиболее важных фотографов 70-х.  А выставка считается знаковой, так как с этого момента американская цветная фотография официально стала объектом внимания со стороны художественных музеев.

В то же время, арт-критики и кураторы отмечают появление нового движения в фотографии «новая цветная фотография» - это было неофициальное художественное движение, которое занималось изучением  новых языковых возможностей цвета.  Но еще за 20 лет до появления этой новой волны уже существовал стиль, ставший ее провозвестником. Его автором был Сол Лейтер, выдающийся американский фотограф, который своим появлением переписал историю документальной фотографии последних 40 лет. Став пионером жанра, Сол Лейтер, безусловно, совершил настоящую революцию.

Первая  в  России  выставка Сола Лейтера, яркого представителя Нью-Йоркской школы послевоенного периода, недавно открылась в галерее Photographer.ru. До 15  февраля  2011  года  в цехе розлива на Винзаводе в рамках выставки "Сол Лейтер:  ранний  цвет"  будут экспонироваться цветные фотографии, принесшие своему создателю славу новатора еще полвека назад,  и поражающие до сих пор.

О нем и других ключевых фигурах этого направления, а также о культурных последствиях, которые они принесли современному миру фотографии, расскажет куратор выставки и директор галереи Photographer.ru Лариса Гринберг.

Лариса Гринберг – директор, куратор и со-основатель  галереи Photographer.ru в Москве, один из организаторов и руководителей проектов Books.Photographer.ru и Agency Photographer.ru. С 2005 по 2007 - куратор региональной образовательной программы  для фотожурналистов фонда  «Объективная  реальность»; в 2002-2004 - куратор и руководитель Фотогалереи Красноярского музейного центра; в 2001-2004 - координатор фотопроектов в Дирекции Музейной биеннале (Красноярск - Культурно-Исторический Музейный комплекс).

Адрес: Нижняя Сыромятническая, дом 10, стр.3, ауд. 4.1 (4 этаж, вход с 5 этажа)
Вход на лекцию осуществляется по предварительной регистрации. Заявки на участие принимаются по адресу mailtobookman@gmail.com

Спасибо вам всем, дорогие наши почитатели, коллеги, друзья, покупатели!
Всё-таки приятно побыть немного в лучах славы! Эх, хорошо бы посмотреть - дойти до финала - сколько же мы заслужим голосов здесь

заходите, голосуйте. оставляйте комментарии, если сочтете нужным, конечно!
еще раз спасибо всем всем всем!!!



Как всегда ждём вас у себя... или на сайте... да и там и там можно и нужно!

Свершилось!!!!!

Books.Photographer.ru

совместно с Gallery.Photographer.ru

представляют открытую презентацию студенческого журнала ZINE
(14 октября в 19-00 в галерее Photographer.ru)

 

В рамках своего нового просветительского проекта «Плоды просвещения в фотографии» Books.Photographer.ru представляет журнал Зин.

Zine (Зин) - сокращение от английского «MagaZine», «Fan magaZine» – любительское малотиражное издание, в России больше известное под названием «Самиздат». «Самиздат: сам сочиняю, сам редактирую, сам цензурирую, сам распространяю, сам и отсиживую за него» (В.Буковский). На наш взгляд, это самое точное определение «самиздата» и российского ZINa в том числе. Применительно к фотографии  слово «сочиняю» логичнее изменить на слово «снимаю».

 

Проект будет представлять Олег Климов (Liberty.SU) и студенты группы Документальной Фотографии школы им. Родченко c демонстрацией печатного Zine, интернет-версии "Точки зрения" (http://viewpoint.liberty.su/), также видеофильм о работе фотографов школы Родченко в Вологде "Фотографы in motion".  Оппонентом выступит Влада Кузнецова (Glamour Россия).

В ходе дискуссии будет рассказано об организации процесса и о возможном альтернативном пути развития документальной фотографии на примере "культуры Зинов".

 

Участники беседы:

Олег Климов – известный российский фотограф,  с 1989 года - фотокорреспондент газеты "Вечерняя Казань". С  1991 - фотограф газеты NRC-Handelsblad (Нидерланды). Работал также для журналов: Огонек, Итоги, Time, Elsevier, Stern, Le Monde, газет Известия, Комсомольская правда, Het Parool, The Times, The Independent, The Washington Post, информационных агентств France Presse, Sygma и др. С 2006 сотрудничает с Agency.Photographer.ru. Книги: «Как рухнула Советская Империя (1991, Нидерданды), «Обиженные Души» (1993, Амстердам), «Между Белградом и Скопье. Фотографии войны в Косово» (1999, Нидерланды), фотоальбом «Наследие Империи» (2004, Нидерданды, Бельгия, Германия, Франция) Преподает в Школе Родченко.

Влада Кузнецова – авторитетный российский журналист и фоторедактор. С 1993 по 1999 работала фиксером и переводчиком с фотографами и журналиствами на территории России, в Узбекистане и Чечне. В 1998 работала в США менеджером конкурса Ernst Haas Awards в Maine Photographic Workshops и фри-ланс фоторедактором в журнале TIME, с которым продолжала сотрудничать и в Москве до 2003 года. В 2002—2005 работала фоторедактором журнала «Marie Claire». С 1996 по 2002 гг. работала российским директором американской НКО Интерфото, организатором фестиваля «Интерфото» и конкурса «Пресс Фото России». В 2005 сделав приложения к журналам Forbes и Newsweek, перешла работать в Glamour.

Место проведения беседы:  Галерея Photographer.ru, Цех розлива, ЦСИ ВИНЗАВОД

4-й Сыромятнический переулок, дом 1, стр. 6. Более подробная информация на сайте: http://books.photographer.ru

ПРОСИМ ОБРАТИТЬ ВНИМАНИЕ НА ТО, ЧТО КОЛИЧЕСТВО МЕСТ, К СОЖАЛЕНИЮ, ОГРАНИЧЕНО, ПОЭТОМУ ПРОСЬБА ПРЕДВАРИТЕЛЬНО ПОЗВОНИТЬ ПО ТЕЛЕФОНУ (+7 495) 228-1170 И ЗАПИСАТЬСЯ.

 

Дорогие друзья!
В связи с тяжелой экологической обстановкой в Москве мы решили, что целесообразнее всем нам не ходить на работу - то есть не открывать наш магазин в эти выходные, потому что все таки всем будет скорее всего не до прогулок по городу и покупок. А на следующей неделе мы будем работать как обычно.... Фото - Андрей Финтисов

Извините за банальность, но это ведь правда. Давайте посмотрим, как же можно упаковывать красиво хорошие нужные книги.
Вот есть альбом, хорошо изданный за рубежом, в нём мы видим то, что же находится в коллекции Музея современного искусства в Нью-Йорке.
А вот есть упаковка креативная весьма. Как то всё это радостно и приятно. По крайней мере один известный дизайнер современности, когда мы ему подарили эту книгу в такой упаковке, возрадовался - вот же смог человек идею коллеги оценить! Авоська прилагается ;)

Есть разные книги на свете - большие и маленькие, для чтения и для визуального наслаждения, цветные и черно-белые... К какой же категории отнести хит наших продаж альбом фотографий INFERNO? Да не отнесешь ни к  какой категории, да и не надо...Она сама по себе... И правда, пока не посмотришь саму книгу, не поймешь толком - как же ты жил до этого.
Вот что было написано о ней - и это стопроцентно так... "Джеймс Нахтуэй – один из самых прославленных военных фоторепортеров, который сам себя называет «антивоенным фотографом», - пишет известный критик Люк Санте в своем предисловии к Inferno. В ней 382 фотографии о военных преступлениях по всему миру. Мучительно и невыносимо смотреть на фотографии в этой огромной книге – румынские сироты, жертвы геноцида в Руанде, ужин из крыс в семье индийского далита (Неприкасаемого), обезвоженные тела в Судане, несчастные в Боснии, Чечне, Заире, Сомали и Косово. Искусство Нахтуэя заставляет нас взглянуть в лицо безжалостной правде войны. Лица – это фокус. Как взглянуть в лицо ребенка, прикованного к постели или опутанного проводами примитивных аппаратов «электромагнитной терапии»! Ужаса его положения вы не поймете, смотря телевизионные новости или пролистывая газеты. С точки зрения искусства, книга – безусловно, шедевр. Работы Нахтуея выходят далеко за пределы фотожурналистики. Художественный дар фотографа создает произведения, по силе воздействия равные полотнам Франсиско Гойи."